Episode Notes
Chris Smith es locutor, escritor y conductor bilingüe con una carrera impresionante que abarca desde la radio y la televisión hasta el doblaje de películas y la narración de audiolibros. Chris nos comparte la inspiradora historia de cómo enfrentó y superó grandes desafíos en su vida, incluyendo una lucha personal contra el cáncer, lo que lo llevó a redirigir su camino hacia la escritura y las conferencias motivacionales. Con su característica voz profunda y carismática, Chris reflexiona sobre la importancia de mantenerse flexible ante los cambios y cómo convertir los obstáculos en oportunidades.
**Momentos Destacados:**
– **Introducción a Chris Smith:** Un recorrido por su destacada carrera como locutor y su transición hacia el mundo de la escritura y la motivación personal.
– **La Influencia Familiar:** Chris habla sobre la influencia de su padre y hermanos, todos ellos reconocidos locutores, en su decisión de seguir una carrera en los medios de comunicación.
– **El Gran Break:** Chris comparte anécdotas sobre cómo oportunidades inesperadas lo llevaron a convertirse en una de las voces más reconocidas en la industria de la locución.
– **Enfrentando Adversidades:** Chris revela cómo un diagnóstico de cáncer cambió su perspectiva de vida, motivándolo a escribir y compartir un mensaje de esperanza y superación.
– **El Cambio en la Industria:** Reflexiones sobre cómo la locución ha evolucionado con la tecnología y los nuevos estilos narrativos, y cómo Chris se ha adaptado a estos cambios.
– **Consejos para Creativos:** Chris ofrece consejos valiosos para aquellos que buscan abrirse camino en el mundo creativo, enfatizando la importancia de la preparación, la dedicación y la resiliencia.
Este episodio está lleno de historias conmovedoras, lecciones de vida y valiosos insights para cualquier persona que esté enfrentando desafíos o buscando inspiración para seguir adelante.
Transcript
Chris Smith: Cuando no tienes un apoyo o una consigna directa para estar en un puesto, he notado que efectivamente el camino hacia, sino el éxito, sí al consumar una buena vida, es la oportunidad con la capacidad.
[música]
Voiceover: La Pizarra, explorando las mentes creativas del mundo del entretenimiento. Aquí está tu conductora, Nicky Mondellini.
Nicky Mondellini: Hola, ¿cómo estás? Bienvenido, bienvenida a un episodio más de La Pizarra. Yo soy Nicky Mondellini y me da muchísimo gusto que nos acompañes. ¿Cuántas veces nos hemos topado con obstáculos que nos paralizan? La carrera del artista, de un emprendedor creativo, es un maratón. Trabajamos dedicadamente para obtener el éxito y cuando lo obtenemos, nos esforzamos aún más para mantenernos en ese lugar y seguir avanzando, pero ¿qué sucede cuando un día todo eso cambia drásticamente?
Mi invitado de hoy es el locutor, escritor y conductor bilingüe, Chris Smith. Nos va a platicar sobre el cambio en su vida que lo llevó a convertirse en autor y conferencista inspiracional. Bendecido con una voz profunda, que llama la atención de cualquiera, tanto en inglés como en español, Chris recibió varios reconocimientos por su trabajo en programas como Noche Mexicana, La Hora Pico y en programas especiales como Gracias por Siempre, Vicente Fernández de 2021 y muchísimos más.
También ha sido la voz de promocionales como de El Canal de las Estrellas en los años 90 y de XHGC Canal 5 en 1996. Como locutor comercial, Chris ha sido la voz de reconocidas marcas como Pepsi, Fórmula 1 y Aeroméxico, entre muchas otras. Ha realizado diversos personajes en películas animadas como en Tarzán, que hacía Clayton, hacía Samson en Vida Salvaje y, Pelícano y Sardina en Buscando a Nemo, entre varios otros. Es el narrador del audiolibro de Harry Potter y La Piedra Filosofal.
Su carrera en la radio incluye varios programas locales como Radioactivo, Radio Oro 94.9 de la ciudad de Puebla, La Voz Institucional de Digital 96.9 en Xalapa, Veracruz, que hace desde el 2009 hasta ahora. También es la voz oficial de tres cadenas de radio a nivel nacional, Best FM, de MVS Radio, de 2004 a 2005, MVS de 102.5 desde 2013, y de Stereorey en varias ciudades de México desde el 2005. La vida le presentó varios obstáculos que lo obligaron a cambiar de rumbo.
Después de haber sido diagnosticado con un tipo de cáncer, del cual ahora gracias a Dios ya está en remisión, decidió comenzar un camino que ahora lo lleva a escribir su segundo libro y a dar conferencias sobre desarrollo personal con un mensaje de claridad, esperanza e inspiración para personas que se encuentran en situaciones difíciles. Acompáñenme a explorar la mente creativa de Chris Smith. Bienvenido a La Pizarra, Chris. No sabes el gusto que me da tenerte aquí en este programa, ¿cómo estás?
Chris: Nicky, muchísimas gracias. Me dices, “Bienvenido”, pero créeme que todo el gusto es para mí. Me encuentro muy bien. Al decir bien me refiero sano, vivo, libre. Estoy bien. Tú dime, ¿cómo te encuentras?
Nicky: Yo muy bien, muchas gracias. Muy contenta porque sí, he tenido ganas de hacer esta entrevista desde hace tiempo. Hay mucho de qué platicar contigo, Chris, porque definitivamente vienes de un abolengo de la locución. Desde tu padre, el señor Ken Smith, que es uno de los pilares en el doblaje en México. Trabajó con tanta gente de todos los principales del doblaje en México. Dos de tus hermanos también son locutores, ¿cierto?
Chris: Es correcto. Fíjate que, de hecho, Juan Emilio ya falleció, y Ken, el mayor, no he sabido de él en algún tiempo, porque también parece ser que no está. Digo, “Parece ser”, porque no ha habido claras informaciones, pero tanto Juan Emilio, que fue un gran locutor a nivel conocimientos y estaba en Radio VIP en México, era muy conocido. Ahora bien, Kenny fue muy popular en la Ciudad de México. Antes de que fuera FM Globo, era una estación de Stereorey, era Stereo Best. De hecho, las siglas siguen siendo Best.
Stereo Best era una estación en inglés en FM, compitiendo de alguna manera con Radio VIP, pero con un impulso mucho más moderno y Ken era el DJ. A las personas del Colegio Americano, por ejemplo, donde yo estuve, y a toda la juventud que escuchaba la música Disco y de otro tipo de música– Ken era mayor que yo y su música era también de la época de Enrique Guzmán o Teen Tops, lo que sea, también de Estados Unidos, por supuesto.
Hizo un gran, gran nombre pero no fue muy conocido, no a lo menos en el ámbito de la locución. Los conocidos en el ámbito de la locución somos mi padre, Ken, mi hermano Juan Emilio, lo conocían como Jhon, su nombre real de pila, Juan Emilio y yo, Christopher. No soy Cristóbal, soy Christopher, pero me dicen también Cristóbal y Chris. Esos somos los tres. Tres generaciones además, porque Juan Emilio me llevaba muchos años también.
Nicky: ¿Para ti cómo fue el comienzo? Porque tus hermanos mayores siendo ya locutores y tú ya no podías negar la cruz de tu parroquia, ¿cierto? Ya era lo que te tocaba.
[risas]
Chris: Yo creo que sí. Deja decirte que somos muchos hermanos, porque mi papá tuvo hijos con cinco mujeres distintas. Esto es un tema de contexto. De todos, que somos siete en total dentro de esa parte, deben llegar otros dos, son nueve, completo, pero solo tres decidimos por este camino. Yo creo honestamente que por la forma en que se dio nuestra familia en los 50s y 60s, muchos decidimos ser locutores por una situación más que nada psicológica.
Era como un encuentro para con papá, porque papá no vivía con ninguno de nosotros en el momento que ya teníamos más conciencia y la locución se volvió una forma de relacionarnos con papá, escuchándolo en la radio o viéndolo en la tele. Mi papá fue muy famoso en la época del programa espacial estadounidense, estaba con Gemini, con Mercury un poco, pero luego ya Televisa, en ese tiempo, entra y se convierte fundamentalmente en el programa Gemini, luego Apolo.
Mi papá estuvo muy presente en esas transmisiones hasta que dejaron de ir a la luna, creo que fue en 74, 75 después del Apolo 16 o 17, 16 creo que fue.
Nicky: Qué impresión. Todo un abolengo.
Chris: Es una locura de historia.
Nicky: Sí, una locura. Tu papá también perfectamente bilingüe, ¿no?
Chris: Claro.
Nicky: Toda tu familia, tu madre americana, ya era de cajón que todos trabajaban igualmente de bien en un idioma que en otro.
Chris: Qué buen punto haces porque sí, Kenny no podía hablar bien español. Es maravillosa la historia si te pones a verla, no es porque soy parte de ella, es que es muy curiosa. Kenny hablaba de esta forma. En realidad él no era bien el actor de method en español, pero para Stereo Best era perfecto.
Nicky: Le funcionaba, claro.
Chris: He was the guy.
Nicky: Sí.
Chris: Juan Emilio y yo sí, idioma tanto inglés como en español perfecto. Juan Emilio, su mamá, por cierto, que no es mi mamá, se llamaba Estrellita Díaz. En esa época no se le consideraba un tema derogatorio, era tipo rumbera, como Tongolele, pero posteriormente fue la voz precisamente de Blancanieves o una de esas. Estrellita Díaz fue muy famosa dentro del ambiente, por cierto.
Están los dos hermanos, sí, pero por cierto Estrellita Díaz, la segunda esposa de mi papá, también estaba en este medio y fue muy importante en la época de Disney, cuando empezaba con las caricaturas de largometraje que marcaron nuestras vidas, de muchos de nosotros.
Nicky: Claro. Tú también hiciste varios personajes en caricaturas, en películas animadas, en Nemo hacías el pelícano, hiciste Clayton en Tarzán.
Chris: Exacto.
Nicky: Para ti eso fue un camino que te fuiste forjando. Claro, no vivías con tu papá, pero tú tocabas puertas y no decías, “Soy hijo de Ken Smith”, sino te ibas abriendo camino con tu propio esfuerzo, con tu propio trabajo. Ya después se sabía que eras hijo de Ken. ¿Cómo era ese asunto para ti?
Chris: Deja decirte que, curiosamente, como yo estaba bien alejado de la edad de mi papá, muchos pensaban que yo era hijo de Juan Emilio. Juan Emilio no puede ser mi papá, pero Kenny y otro hermano sí pudiera haber sido mi papá joven. Dicho esto, para mí el tema de lo que me llamaba era que quería conectar con mi papá de alguna manera, pero la locución se volvió un tema, en realidad en mi caso, no necesariamente por una consigna familiar.
Fíjate que yo era productor de televisión, producía radio y tele, pero bueno, cuando me tocó ya ser doctor, estaba yo produciendo televisión en Televisa, ahí en San Angel, y es curioso porque fíjate, esto para que lo sepan muchas de las personas que nos están escuchando, en general cuando no tienes un apoyo o una consigna directa para estar en un puesto, he notado que efectivamente el camino hacia, si no al éxito, sí al consumar una buena vida, es la oportunidad con la capacidad.
A mí me pasó algo muy interesante, porque yo no estaba en la locución, sin embargo, particularmente Luis de Llano, para poderme pagar más en una serie que trabajamos, que se llamaba Videocosmos.
Nicky: En la cual yo te conocí.
Chris: Efectivamente, me imagino que te vas a acordar, pero fíjate que qué curioso, porque ahí en ese ámbito yo necesitaba ganar más dinero. Le dije a Luis, “Oye, necesito ganar más dinero”, y me dijo, “Mira, no te puedo pagar más dinero como productor, porque tenemos tabuladores y está Marco Flavio y todo, entonces tenemos un draco, y tú eres de los nuevos, pero lo que sí puedo hacer es darte más chamba”.
“Fíjate que necesitamos tener unos fillers o unos rellenos para Videocosmos, porque a veces el programa está corto. Si tú quieres, si te parece, te voy a dar más trabajo y ahí sí te puedo pagar por hacer más trabajo”. Así fue realmente como empecé, Nicky, porque empiezo a traducir estos– Se llamaban Men of Destiny, estos Men of Destiny se convirtieron en el ciclo video, un rellenito que se les envía a Video Cosmos, y Milestones of the Century eran las máquinas del tiempo.
Yo lo que hacía es que traducía estos pequeños cortometrajes de Pathé News, que por cierto, curiosamente mi papá empezó con Pathé News. Esa es una de las cosas misteriosas de la vida. Estoy haciendo estos programas de Pathé News y me tenía que quedar muy tarde en Televisa, generalmente hasta el sábado en la mañana para entregarle a un postproductor que se llama Alfredo Sánchez, entregarle todo. Gracias a que hacía eso, me empecé a foguear mucho, fogueo, fogueo, fogueo, pero ahí te va la segunda.
Rita Macedo me hacía pedazos cada vez. Me decía que era yo stiff, me decían el tieso.
Nicky: A ver, pero tú tomabas– Porque yo tomaba las capacitaciones con Rita para prepararnos para-
Chris: Sí.
Nicky: La verdad es que no me acuerdo. Creo que no te vi en esos grupos, pero probablemente por otro lado tomabas clases con ella, pero ella como que supervisaba la locución. Luego nos tocó hacer nuestro examen de locución, porque si no tenías una licencia no podías ser conductor.
Chris: Yo llegué ya con la licencia, yo saqué la licencia mucho antes de ir a Televisa. Yo la tengo desde 1982, y la saqué también por razones personales de familia, donde dije, “La voy a tener por tenerla”. Fíjate que esa es una característica que he estado bendecido toda la vida y por lo que haya motivos [unintelligible 00:13:38] a menos que sea una persona, un ser, claro, sino que es una condición absoluta, y es chistoso, porque fíjate que sí dije, “Voy a sacar esa licencia”.
Sabía que se requería para poder trabajar, pero la estaba sacando no para ser locutor, era para cumplir con un requisito por si se ofrecía, y sí se ofreció en la producción. Insisto, 4:00 AM, de repente faltaba hacer un trabajo o se editaba con formas muy diferentes, de repente un editor sin querer, 3:00 AM apachurraba mal un botón, se tronaba el audio, no había forma de arreglarlo porque no era nada más– No quiero entrar tanto ahí, pero no era fácil arreglarlo y de repente decían, “Híjole, ¿qué hacemos?”, y Chris en muchas ocasiones estaba ahí.
Por el otro lado no encontraban una cinta, entonces decían, “Óyeme, [unintelligible 00:14:32], necesito un locutor, ¿quién nos puede ayudar?”, y dentro del PP2 y PP1, que era postproducción 1 y 2, decían, “El Christopher le casca ahí en la locución”, y así empecé, porque empiezo a trabajar haciendo esos trabajos, esos rellenos y resulta que Rita Macedo dice, “Tú tienes que ser locutor, que tu legado”, ella sí trabajó en [unintelligible 00:14:57], tu padre, y así.
Yo digo, “Híjole, sí, pero, ¿cómo ves?”. Empiezo a hacer eso y mi gran break, después de que ya estaba yo, “Solo voy a ir a la oportunidad y estar preparado”. Así fue, mi historia es tal cual. Un día, Miguel Alemán Magnani habla con Luis de Llano y le pide su mejor locutor, porque está con este nuevo proyecto que se llamó Magia Digital. Ya tenía sus instrumentos fundamentales, Alejandro González, Martín Hernández y había otras personas involucradas, pero ellos eran los pilares.
Querían una voz nueva para la estación, y no querían ser ellos como tal. A Luis le dicen, “Mándame tu mejor locutor”, y Luis me mandó a mí.
Nicky: Mira. Qué gran break.
Chris: Qué gran break. Eso llevó al siguiente gran break, porque yo no era una persona de cabina, finalmente. Es una gran historia que me encantará– Si tienes buena respuesta de este programa, podemos hablar de otras cosas que serían muy interesantes, de cómo se dieron las cosas, pero lo que sí te puedo decir es que estando precisamente, nuevamente trabajando tarde, y aquí el mensaje es, el que trabaja, está dedicado y está capaz, generalmente se da la oportunidad.
Nicky: Totalmente.
Chris: Yo llegaba a estar muchas veces los viernes, porque para ganar más dinero también en W, también me dijo Miguel Alemán Magnani, “No puedo pagarte más por lo que haces, pero sí te puedo dar más que hacer”. Igualito a lo que había pasado con [unintelligible 00:16:35].
Nicky: Igualito que él.
Chris: Idéntico. Empiezo con un programa que se llama Los Cortes Olvidados, que luego, en mi opinión, Martín Hernández medio volvió a hacer en un programa décadas después, que se llamó Lógica Pretzel, pero mi programa era sobre los cortes que no se escuchaban, en tema– Tú comprabas un disco de 10, 15 canciones, un LP, y pagaba por una, pero luego había otras mucho mejores.
Yo agarraba y escuchaba las otras, “La verdad es que está mejor”. Empiezo con el famoso programa de Los Cortes Olvidados, ahí un día falla el locutor de Pepsi en esa época, ¿qué crees? Que Chris está ahí chambeando, y se vuelve a dar. Dice, “Oye, ¿te avientas este comercial?”, le dije, “Sí”. Por cierto, fue difícil en algunos momentos, luego se me hizo una fama medio incómoda, que ya me imagino se ha quitado, se ha olvidado o ya no se acuerdan, lo que fuera.
Quiero decirte que yo le dije, “Sí te lo hago, pero te cobro MXN$800”, y generalmente MXN$300 eran lo que se pagaba. Decían, “No, ¿cómo MXN$800?”, yo decía, “Entonces no lo voy a hacer”. Claro, tenían que sacarlo, lo tenían que mandar a ayuntamiento, no había internet, tenía que tener continuidad en su momento, dicen, “Va”, pero aquí viene el gran break. A la siguiente semana, todo normal, pero en la segunda, dos semanas después, vuelve a no llegar a tiempo su regular.
¿Qué crees? Chris ahí está. Se vuelve a dar exactamente la ecuación. Me dicen, “Oye, ¿por favor nos echas la mano?”, y dije, “Sí”. “Oye, échanos la mano con el precio”, y dije, “No, la neta yo no me dedico a esto”, y lo vuelvo a hacer, y aquí fue el break. El lunes, después de que habían ya manejado el fin de semana, que es cuando se movían las cosas respecto a estas promociones, me mandaron y me pidieron ir a verlos ahí en Andrés Bello, en esa época creo que era el Edificio C o algo así. Ahí me econtraron.
Me dice un señor que conozco bien el nombre y se apellida Christopher Palmer, me dice, “Fíjate que el otro día que trabajaste para nosotros nos llamó mucho la atención que se movieron las ventas, se movieron bien las cosas para nosotros, rating y demás. Dijimos ‘Fue el grupo’, pero fíjate que cuando lo volviste a hacer teníamos el mismito piquito. Eso ya no es el grupo, es la promoción, y tú eres parte de la promoción, queremos que trabajes para nosotros”.
Nicky: Qué maravilla. Qué cosa tan bonita, son breaks que no cualquiera tiene. ¿Cómo te das cuenta ahí que realmente–? Aunque muchas veces dicen “La voz es la última parte de la ecuación de esta campaña publicitaria”, “Sí papacito, pero si no es la voz correcta no te va a vender”. La voz correcta, con la entonación perfecta, con la tesitura, con la emoción, etcétera, todo eso.
Chris: La intención.
Nicky: Por eso se tiene que valorar bien la voz y la voz natural.
Chris: Así es. ¿Sabes qué? Quiero también acotar para las personas respecto de lo que se trata este programa. También había otro factor. Ya hablamos un poco de la oportunidad con la preparación, hablamos también que yo no estaba con la intención tan fuerte de ser locutor pero estaba abierto a las posibilidades. Eso también creo que es muy importante. Aquí viene otro tema que creo que le viene al caso a muchas personas. No es la voz.
Ya esa época que reinó hasta los principios de los 90, en mi opinión, se acabó empezando precisamente a mediados de los 90. Para esto tengo varios ejemplos, pero namás voy a mencionar uno rápido y no voy a mencionar el nombre. Hubo una persona que entró al medio, entró en un canal importante de Televisa y no tenía una voz que uno diría, “Qué bonita”, o, “Qué padre”, no. ¿Sabes qué? Pegó con tubo. De repente las voces estas aterciopeladas, profundas y todo. Okay, perfecto.
Resulta que esta persona ni aterciopelada, ni profunda, ni educada, pero pegó y empezó a haber un cambio de paradigma respecto a las voces. Él, en mi opinión, es quien empezó todo esto, pero también la persona que le dio la oportunidad. También están las personas que tienen visión y dicen, “Esto no es lo de siempre”, tal vez es exactamente lo que necesitas, que no es lo de siempre. Por eso lo quería sacar aquí a colación, porque la locución tiene que ser un tema, en mi opinión, de querer hacerlo.
Hoy día los que tienen la idea como en los 80 que, “Vas a ganar mucha lana haciendo esto”, puede ser, pero lo más probable es que no. Sin embargo, buen dinero para vivir bien, porque ya se acabó que no había locutores o ya se acabó que había tanta– Eso ya no existe, está ya pletórico de posibilidades y con AI, la inteligencia, ni te platico.
Nicky: No entremos en ese tema, pero es la realidad, es eso. Además con la posibilidad de que ahora tenemos todos nuestros estudios en casa y nos podemos conectar remotamente a cualquier parte del mundo, etcétera. Sí ha habido un cambio y la competencia se ha elevado a unos niveles que antes no. Antes a fuerza tenías que estar viviendo en la ciudad, transportarte al estudio, estar ahí y todo.
Chris: Así es, presente.
Nicky: Exacto, tenías que estar presente, pero ahora, tanto en tecnología como como en estilo narrativo, bien dices, esa voz que ya no es aterciopelada, ni preparada, ni nada. Claro, ¿ahora qué es lo que más está pidiendo? Queremos una conversación natural, ese tono conversacional que todo el mundo menciona. De conversacional hay diferentes colores también. Hay motivacional o hay como el tono millennial que dicen que casi estás hablando como si estuvieras aquí haciendo scrolling en tu teléfono, como si casi ni te importara.
Chris: Buen punto.
Nicky: Sí, realmente han habido unos cambios muy importantes. Volvamos un poquito ya al desarrollo de tu carrera, porque además de hacer locuciones pero también estabas conduciendo programas frente a cámaras además de Videocosmos. ¿Qué más cosas hiciste como conducción? Porque eran también de programas en inglés, se dieron ahí. Creo que tú y yo llegamos a conducir algún programa musical en inglés, me parece.
Chris: Creo que era en lo de Live Aid, ¿tú estuviste en Live Aid con Televisa?
Nicky: No, no estuve en Live Aid.
Chris: Yo sí estuve en Live Aid.
Nicky: Eso te tocó.
Chris: Eso me tocó. Ahora, donde ya se vuelve un poco más estructurado el tema fue porque, no sé por qué siempre me acuerdo, afortunadamente, para darle el crédito me habló Benjamín Hidalgo para hacer las misses, Miss Universo.
Nicky: De Miss Universo.
Chris: Sí. Yo estuve involucrado y de hecho ya fue como conocí a Martha Debayle, porque Martha ya estaba en W. Conocí a Martha por W FM, pero Martha ya estaba haciendo trabajos a cámara. Luego hizo TV Bebé, que por cierto luego fue a grabar a mi casa, conoció a mi niña porque era importante. Tenía una mamá que estuvieran recién nacidas. Chistosísimo las historias del Chris, son las Chrisaventuras. Es que es de locura. Sí se dieron este tipo de break.
Primero fue Miss Universo, luego les gustó y entonces me fui a Miss USA también. Luego Miss Teen USA. Estuve trabajando en eso unos años. Quiero acotar que finalmente, con mi personalidad no me refiero a la personalidad a cuadro, mi personalidad, mi forma de ser. Encontré que las herramientas de entonces, que era todo tan planificado y demás, me creaban un verdadero problema de estructura. Paradójicamente soy un hombre muy estructurado, pero por el otro lado había tanto, discúlpame la palabra, tanto desmadre.
No me acuerdo quien dijo hace no mucho en conversaciones y dice, “No, Chris, lo que pasa es que México es un desmadre”, porque es un gringo, dijo, “México es un desmadre”, y efectivamente es un desmadre. Me refiero desde antes. Lo que me afectaba para la TV es que todas estas variables se tenían que concatenar, y a menos que hubiera una estructura o presión de tiempo, caramba, se me iba el tiempo, yo nunca he podido con eso.
Nicky: ¿Tú te refieres a el ritmo de grabación o cuando se tenía que llevar a cabo una producción y que las cosas simplemente en el ritmo de trabajo eran tardadas, había falta de organización? ¿A qué te refieres?
Chris: A mí lo que siempre me ha molestado de nuestro país es la falta de preparación, y el “ahí se va”. Yo hoy soy producto de los 60, nací en 59 pero soy producto de los 60, en esas edades vas tomando. Afortunadamente yo tenía a quien decíamos “her gene”, porque mi mamá era bien diligente, una mujer muy estructurada y contrario a mi papá, pero mi papá no vivía con nosotros. Yo me acostumbré a las 4:00, a las 4:00, a las 5:37, a las 5:37.
Así venía yo de casa. Salía de casa y se tronaba toda esa visión de las cosas, pero la traía y la tengo dentro. Cuando llegaba yo me citaban a las 6:30, listo, en fuego. 6:30 PM, 7:00 PM, 7:30 PM, 8:00 PM. Va llegando el productor, “Es que vengo tarde porque bueno”. Dices, “A todos nos pasa”, y volvía a pasar a la semana que entra. Esa forma de trabajar yo decía, “Híjole, ¿cómo le hago para empezar a trabajar en radio o nada más de este tipo de trabajo, audio, para que no tenga que depender de tanta variable que nadie la considera?”.
Claro, a cinco para las 4:00 PM todo el mundo está acelerado, porque ya va a salir al aire y las cámaras y todo. Si llegaste tú a las 12:00 PM, te soplaste tres horas de nada y de repente una hora de un estrés terrible, porque todos están cambiando y porque esto no quedó, porque alguien no hizo la tarea. Esa ha sido mi gran queja con el medio desde que yo entré en él. Es el tema muy vertical de una estructura muy vertical. Ni siquiera es piramidal, es un isósceles, pero finalmente convertido en pirámide.
Es un tema que para mí fue muy difícil resolver. Créeme que cuando empezó el internet yo fui de los primeros que empezaba a empujar con, en paz descanse mi gran queridísimo hermano Pepe Lavat. Yo lo quería muchísimo. Tengo una anécdota, historias que vivimos como locutores y como cuates preciosas, si algún día quieres que las platiquemos. Era un relación personal también, no era nomás de locutor, porque mi papá también tenía buenas migas con él.
Yo llegué a conocer a Pepe más en ese sentido y posteriormente nos fuimos en un viaje a buscar ovnis. Ahí es cuando sí conocía, literalmente, fuimos a Durango. Mi punto es que fuera de de el tema de los grandes, que por cierto muchos de los grandes sí llegaban tarde, pero yo sí decía, “Yo llego bien antes de los grandes”, pero aún y cuando tuve buena referencia me decían a las 4:00 PM y yo llegaba a las 4:00 PM. Ese fue el tema que a mí me alejó de la televisión, no podía más con eso, too much.
Nicky: Hasta aquí llegamos con la primera parte de esta entrevista. Acompáñanos la próxima semana para que no te pierdas la segunda parte. Hasta pronto.
Voiceover: Gracias por acompañarnos en La Pizarra. No olvides suscribirte al boletín mensual en nickymondellini.com/lapizarra. Sintonízate la próxima semana para un nuevo episodio.
